Архив категорий: Фото и видео

Карьера романиста в 2021 году – помогут ли “курсы по писательству”?

Карьера романиста в 2021 году – помогут ли “курсы по писательству”?
Карьера романиста в 2021 году – помогут ли курсы писательства? Школа писательского мастерства – важный шаг в жизни каждого начинающего автора текстов – от рекламных объявлений до произведений художественной литературы. Именно в процессе обучения писательству у будущего писателя формируются необходимые профессиональные навыки и появляется видение своего карьерного пути. Удобно обучаться писательству онлайн - ответ на…
Читать далее

Что такое синопсис фильма. Как написать синопсис, чтобы продать свой сценарий

Что такое синопсис фильма. Как написать синопсис, чтобы продать свой сценарий
Синопсис фильма. Как написать его так, чтобы выгодно продать свой сценарий После завершения написания сценария, сжатие его до краткого синопсиса может показаться излишним. Но синопсис сценария - это важный маркетинговый инструмент, который вы будете использовать для продажи своего сценария. Агенты, продюсеры и руководители студий должны понимать, заинтригует ли их сюжет сценария, прежде чем тратить время…
Читать далее

Снимать кино необычно и со вкусом. Формируем авторский почерк фильммейкера и находим идеи для съемок фильмов

Снимать кино необычно и со вкусом. Формируем авторский почерк фильммейкера и находим идеи для съемок фильмов
Снимать кино необычно и со вкусом Формируем авторский почерк фильммейкера и находим идеи для съемок фильмов Если в вашей голове хоть раз проскользнула мысль: "Хочу снять фильм", тогда оставайтесь с нами и давайте разбираться, как научиться снимать кино. Что ж, кроме самой камеры, для съемки фильма понадобятся еще парочку моментов. Например, деньги. А еще: глубокие…
Читать далее

МОНТАЖ ВИДЕО С ПОМОЩЬЮ ADOBE PREMIERE PRO: УРОКИ И ЛЕГКИЙ ГАЙД ПО ПРОГРАММЕ

МОНТАЖ ВИДЕО С ПОМОЩЬЮ ADOBE PREMIERE PRO: УРОКИ И ЛЕГКИЙ ГАЙД ПО ПРОГРАММЕ
МОНТАЖ ВИДЕО С ПОМОЩЬЮ ADOBE PREMIERE PRO: УРОКИ И ЛЕГКИЙ ГАЙД ПО ПРОГРАММЕ Adobe Premiere Pro - это широко используемое программное обеспечение для редактирования и монтажа видео на компьютерах Mac OS или Windows. Premiere Pro используется для редактирования видео, рекламы и других фильмов, телепрограмм и онлайн-видео. Это комплексное программное обеспечение для редактирования видео, которое также…
Читать далее

8 лучших книг по режиссуре, чтобы сделать свой фильм. РЕмарка РЕкомендует

8 лучших книг по режиссуре, чтобы сделать свой фильм. РЕмарка РЕкомендует
НУ ЧТО, РЕЖИССЕР, УЧИТЬСЯ БУДЕМ? 8 лучших книг по режиссуре, чтобы сделать свой фильм. РЕмарка РЕкомендует Читать всем, у кого учащается пульс при слове Фильммейкинг. Мы создали для вас подборку из 8 крутейших книг, которые идеально погружают в мир кино, где, что новички, что профессионалы, могут черпать и черпать всю необходимую информацию по режиссуре и…
Читать далее

Готовы научиться монтажу видео и фильмов легко и с удовольствием?

Готовы научиться монтажу видео и фильмов легко и с удовольствием?
Научиться монтажу видео, кино, блогов, рекламы, музыкальных клипов. На заметку: В Ремарке монтаж видео - не просто обучение и практика. Это отдельный вид искусства. Профессионализм заключается в универсальности, поэтому в основы видеомонтажа входит и обучение анимации, редакции звука, настроек света, кадрирования и многого другого. Поэтому, учиться нужно сразу в нескольких программах: Adobe Premiere , Avid,…
Читать далее

Как научиться снимать кино: Мощный инструмент оператора

ДИНАМИЧЕСКИЙ ДИАПАЗОН


Всем известно, что: камера фиксирует окружающую среду не так, как ее видит человеческий глаз. В чем же основная разница?
• В количестве различаемых оттенков света, от самого темного до самого светлого. Здесь мы приходим к понятию- “динамический диапазон”- Это разница между самым светлым и самым темным участком изображения, который может зафиксировать камера.

unnamed-4

По сути, это разрешающая способность камеры по контрасту воспринимаемого света. У нашего глаза динамический диапазон гораздо больше, чем у любой видеокамеры. Природа постаралась, ведь от зрения зависит наша жизнь, а от качества съемки зависит разве что жизнь оператора Smile ?

Это означает, что при сильном контрастном освещении мы способны видеть как детали, освещенные максимально ярким светом, так и детали в глубоких тенях. Диапазон контрастности, видимый человеческим глазом, по различным оценкам, колеблется от 800:1 до 1200:1, в то время как фиксируемый пленкой - примерно 100:1. Конечно, современные дорогие видеокамеры сравнялись со значениями пленка, но до возможностей человеческого взгляда еще очень далеко.

Возникает вопрос: что же делать, чтобы максимально правильно передать нужную визуализацию?

Ответ такой: Грамотно использовать осветительное оборудование, с которым тоже нужно подружиться?

Профессиональный фильммейкер и педагог в нашей школе - Евгений Вечканов, еще на самом первом уроке акцентирует внимание на объективах, на их фишках и секретах, помогает подобрать идеальный вариант для студентов, разбирает необходимые аспекты в работе каждого оператора: камеры, видео/фото техники, программы для работы, на самые мелкие детали, что помогает с легкостью начать ориентироваться и разбираться в основах видеосъемки (проверено лично!)

Курсы видеосъемки и монтажа

статью можно найти по запросу: Курсы видеосъемки и монтажа

Тренинг по коммуникациям и важная напоминалочка для ораторов от Ремарки

Тренинг по коммуникациям и важная напоминалочка для ораторов от Ремарки
Тренинг по коммуникациям: выступать публично - легко и свободно! И так, как развить красноречие? Упражнения нужны и их необходимо выполнять. Но, этого недостаточно для того, чтобы развить публичную речь. Те, кто не раз сталкивались с публичными выступлениями, уже не раз могли убедиться в том, что несмотря на прокачанную дикцию, во время выступления она часто начинает…
Читать далее

Щоденна акторська зарядка

☞Зарядка для покращення акторської форми☜

Тренуйте пам'ять.

  • Це один з головних інструментів актора. Довгі монологи, стенд-ап шоу, вірші, пісні - вчіть великі відривки текстів напам'ять і тоді, будете бажаним актором для будь-якого режисера. Вони дійсно цінують уміння грати по пам'яті без телесуфлера.

Розширюйте акторський діапазон.

  • Потренуйте різні акценти і діалекти: емоційний італієць, суворий сибіряк, гарячий кавказець. Доповніть їх характерними жестами та мімікою, підглянутими в зарубіжних кінофільмах або роликах на Youtube. Такі тренування зроблять вас універсальним актором і дозволять освоїти нові корисні образи.

вр

Ставте голос.

  • Ваша мова повинна бути чіткою, гучної і красивою. Це особливо важливо для виступів у театрі, де у режисера немає можливості підсунути вам мікрофон на довгій штанзі. Займіться вокалом з хорошим викладачем або відвідуйте курси акторської майстерності . Відмовтеся від цигарок і алкоголю, які негативно впливають на голосові зв'язки.

Спробуйте суміжні навички.

  • Займіться танцями, пантомімою, фехтуванням, спортом. Це допоможе підтримувати хорошу фізичну форму і додасть вам переваг перед конкурентами.

Постійно практикуйтеся.

  • Не простоюйте ніколи - навіть якщо в даний момент ви залишилися без роботи, не дозволяйте собі відпочивати. Погоджуйтеся на самі незначні ролі, практикуйтеся в аматорських театрах і авангардних постановках, куди вас можуть запросити грати безкоштовно. Тільки так можна напрацьовувати досвід і вдосконалювати свою майстерність.

Акторська майстерність як раз починається саме з таких, здавалося б, легких, дитячих вправ. Але, не все так просто, як здається, далі більше....!))

Статтю можна знайти за запитом: "вправи для розвитку акторських здібностей."

СМЕНА РОЛЕЙ – АКТЕРСКИЙ ТРЕНИНГ ДЛЯ НОВИЧКОВ

☞Упражнение: Смена ролей☜

Смена роли - один из самых простых способов разнообразить свое выступление. Разные роли требуют и различных интонаций, жестов, эмоций, энергетики. Наработав богатый ролевой диапазон, вы сможете легко менять характер своего выступления и форму подачи материала.

Отработанное умение вживаться в разные роли, дает внутреннее разрешение вести себя по-другому, необычно. Снимается страх сцены - "Ведь это не я это делаю! Я просто играю роль, в которой мне положено громко говорить, почти кричать, призывно размахивать руками и т.д."
В этом упражнении вам будет предложено попробовать на себе 5 максимально отличающихся ролей. Потом вы сами сможете расширить список подобных типажей.

null

А с какой ролью тебе удасться справиться быстрее всего?)

  • Скучный, нудный лектор (сухой бюрократ).

  • Продавец с востока (цыганка).

  • Пенсионер (ворчащий, жалующийся на жизнь).

  • Разозленный начальник, устраивающий разнос.

  • Зажигающий шоумен (харизматичный лидер).

    Ваша задача - войти сначала в первую роль и импровизировать секунд 40-60 из этой роли, затем переключиться на следующую и т.д. В одной роли нужно удерживаться не меньше 40 секунд, чтобы отработать не только навык вхождения в образ, но и способность оставаться в нем длительное время.

    После того как вы отыграли эти 5 спектаклей, ваши партнеры-наблюдатели дают обратную связь: оценивают по 10-тибальной шкале, насколько хорошо у вас получалась каждая из ролей. Можете вместе подумать, что стоит изменить в вашей игре, что добавить к тому или иному образу.

    Актерское мастерство для начинающих как раз и заключается в первую очередь в таком и сотне подобных тренингов, игр и упражнений для перехода на новый уровень.

    Все получается легко? Устройте себе бонус-игру: сами придумайте роль и произнесите речь исходя из этой роли, а партнеры пусть угадывают, что за роль вы играли.

    Статью можно найти по запросу: "упражнения для актеров."

ХОРОШИЙ АКТЕР УМЕЕТ СЛЫШАТЬ.

☞Актер должен слушать и слышать☜

Один из важнейших аспектов нашей профессии, необходимый для изучения каждому, кто имеет к ней какое-либо отношение, это - умение слушать.

слушать не только текст вашего партнера по сцене, но и язык его тела. Это важный момент для каждого актера, будь-то театр, или кино, главная, или второстепенная роль.
Самая ужасная вещь в мире, за исключением войны, голода и растущей популярности кориандра, это партнеры, которые не слушают по настоящему друг друга, или, что еще хуже, активно не заинтересованы в самой сцене. Нет более безошибочного способа убить сцену, чем игра двоих, из которых первый руководствуется сердцем, а второй совершенно не заинтересован во всем процессе вовсе.

null

Не будьте тем “вторым”.

Будьте очарованы вашим партнером по сцене, помните, что даже если вы беспрерывно играете, или снимаете одно и то же, неделю подряд, по 7 часов за день, каждый раз ваш персонаж не знает, что скажет, что сделает, что надумает персонаж вашего сценического партнера!
Оставайтесь в этом моменте, сосредоточьтесь на героях, изучая их выражения лиц, или языки тел. Спросите себя: что заставляет моего персонажа чувствовать? А что чувствует мой партнер? А что же чувствует его персонаж? Почему он так странно скрючил левую бровь? При любых обстоятельствах, всегда сосредотачивайтесь на другом человеке и оставайтесь активным в, или на сцене.

В нашей школе, на курсах актерского мастерства онлайн , тренера делают акцент на таких и подобных деталях, которые могут казаться незначительными, но чтобы стать профессиональным актером, помнить о них нужно всегда.

Статью можно найти по запросу: "профессионализм актера."