Актерское мастерство — сложное дело. Играть комедию тоже очень трудно. Великие комедийные актеры говорят, что настоящий смех — в расслаблении. Так что давайте сядем поудобнее, расслабимся и узнаем, как играть комедию.
Как хорошо сыграть комедию
Чтобы хорошо сыграть комедию, прежде всего необходимо проанализировать сценарий. Будь то пьеса, фильм или телепередача, необходимо глубоко понимать ситуацию, в которой находится текст.
Нужно понять текст, чтобы понять, что делает его смешным. У каждого человека свое ощущение комизма, причем ощущение писателя и собственное могут сильно отличаться.
Если глубже вникнуть в ситуацию, то можно выяснить, что делает тот или иной момент смешным, и извлечь из него максимальную пользу.
Бытует мнение, что играть в комедии легче, чем в драме, но это далеко не так. И то, и другое требует упорного труда и самоотдачи. Просто делать это нужно по-разному.
Архетипы смешных персонажей: актерское мастерство
После того как вы тщательно изучили сценарий, настало время обратить внимание на ваш персонаж. К какому типу комедийных персонажей вы относитесь?
Существует четыре основных типа комедийных персонажей. Протагонист, антагонист, натурал и падший парень — именно взаимодействие этих четырех типов создает комический момент.
Важно отметить, что персонажи могут меняться между этими ролями от произведения к произведению, а иногда и от эпизода к эпизоду. Однако рамки этих архетипов существуют еще со времен Древней Греции, и знать их было бы очень полезно.
Протагонист- это важный персонаж истории, с которым мы идентифицируем себя и, в общем-то, следуем за ним. Они что-то делают. Они двигают сюжет вперед и управляют действием. Примеры: Гомер («Симпсоны»), Вивьен («Молодые»), Фрай («Футурама»), Джерри («Мой сосед Сайнфелд»).
Антагонист — обычно создает драму, враждуя с протагонистом или создавая проблемы. Примеры: Барт («Симпсоны»), Рик («Молодые»), Бендер («Футурама»), Джордж («Мой сосед Сайнфелд»).
Натурал — это объект, с которым зрители сравнивают реальность. Обычный человек, который находится между антагонистом и протагонистом и дает им точку отсчета для нормального поведения. По крайней мере, относительно нормального. Примеры: Мардж/Лиза («Симпсоны»), Майк («Молодые»), Гермес («Футурама»), Элейн («Сайнфелд»).
Падший парень — это идиот, который принимает на себя все удары. Если персонаж часто падает, получает удары деревянной доской или вообще является объектом всеобщих шуток, то перед вами — «падший парень». Гомер/Барт («Симпсоны»), Нил («Молодые»), Зойдберг («Футурама»), Крамер («Сайнфелд»).
В любом сценарии очень важно знать, к какому из этих архетипов относится ваш персонаж. Если вы претендуете на роль натурала, то вам нужно вести себя более скромно, бесстрастно и дать зрителям ориентир в этой ситуации. В отличие от него, «Падший парень» требует хороших физических навыков и, как видно из приведенного списка персонажей, может позволить себе нестандартные решения.
TELEGRAM канал «Психология и Актерское для улучшения твоих коммуникационных возможностей»
Советы по созданию визуальной комедии
Еще один важный фактор, который необходимо учитывать при исполнении комедии, — это то, как работает визуальная комедия. Обращайте внимание на то, как исчезают и появляются предметы в сценарии. Чем раньше это происходит, тем смешнее.
То, что вызывает у нас смех, тесно связано с тем, что нас пугает. Оживающие предметы или неожиданные вещи, появляющиеся в неожиданных местах, могут быть смешными или страшными, в зависимости от направления.
Прыжковый испуг находится в том же месте мозга, что и сюрреалистическая и уморительная комедия. Забавно также, лишать людей человеческого достоинства, разыгрывать их и рассказывать анекдоты.
Фрагменты из лучших фильмов и сериалов
Подражание и пародия — две совершенно разные игры. Подражание одного человека другому забавно, когда оно утрируется, превращается в пародию и становится еще более забавным. Если подражаемый — влиятельный человек, то это становится сатирой, что само по себе забавно.
Комик должен знать все: актерское мастерство
Познакомившись с комедией, вы должны знать текст от корки до корки. Знать свои реплики и еще лучше знать других персонажей. Понять их мотивы. Знать характеристики всех персонажей. Знать их сильные и слабые стороны.
Когда другие актеры рассказывают о своих персонажах на репетициях, слушайте их, не отрываясь. Прислушивайтесь к тому, что можно использовать для создания неожиданных сочных моментов. Именно маленькие волшебные моменты, возникающие в репетиционном зале, делают каждую постановку уникальной.
ОБУЧЕНИЕ СТЕНДАПУ. ОСНОВЫ КОМЕДИИ. СТРУКТУРА ЮМОРА
Знание всего, что связано с пьесой, в которой вы играете, придаст вам уверенности при выступлении на сцене.
Актерская игра — это большая часть комедийного спектакля. Очень важно, что и здесь нужно получать удовольствие. После того как вы проанализировали сценарий, выучили реплики и поработали над своим выступлением с режиссером и друзьями, очень важно отпустить себя и повеселиться. Следуйте своим импульсам и реагируйте на происходящее.
Расслабление на сцене
Есть три вещи, которые помогают всем актерам расслабиться на сцене: дыхание, сценарий и люди. Дыхание — ключ к расслабленному выступлению. Естественное дыхание позволяет нам реагировать естественно. Мы дышим, когда слушаем, и дыхание — это наша первая реакция на новую информацию. Мы поддерживаем свои мысли дыханием.
Если актер перестает дышать из-за актерского волнения или нервозности, зрители улавливают эту энергию. Когда актеры дышат спокойно и реагируют естественно, зрители чувствуют себя спокойно в своих креслах и вовлечены в сюжет. Расслабиться на сцене — это не значит уснуть; это значит обеспечить, чтобы напряжение не мешало персонажам и сюжету.
Чтобы расслабиться на сцене, необходимо доверять сценарию. Прочитайте все пьесы перед прослушиванием и доверьтесь сюжету. Если во время репетиций вы теряете веру в сценарий, найдите один элемент истории, который необходимо рассказать, и сосредоточьтесь на нем.
INSTAGRAM — самые интересные фильмы и сериалы
Если пьеса была интересна до начала репетиций, а после их окончания перестала быть интересной, виноваты в этом только вы сами. Доверие к людям, занятым в постановке, всегда поможет вам расслабиться на сцене. Представьте себе мойщика окон, который пытается расслабиться, не доверяя человеку, держащему веревку. В комедийном спектакле доверять коллегам и режиссеру еще важнее, чем в драматическом.
Без доверия невозможно подстраивать шутки и шутить. Доверие можно завоевать, разделяя с актерами еду и напитки.
Реакция
Уметь исполнять комедию — это не только уметь рассказать шутку, но и уметь реагировать на нее. Реакция персонажа на оскорбление или комплимент часто является главной темой шутки. Великие комедийные актеры делают свои реакции более громкими для достижения комического эффекта.
Зрители видят, как диалог одного персонажа резонирует с другими. Эти реакции являются физическим или вербальным показателем взаимоотношений персонажей в данный момент.
Короче говоря, когда вы расслаблены, находитесь в моменте, реагируете уверенно и игриво, хорошо понимаете ситуацию и тип персонажа, вы готовы к исполнению комедии. Дальше все зависит от того, насколько вы уверены в себе, чтобы сделать большой выбор текста, который поможет рассказать историю и создать смешные моменты. Удачи.
16 СОВЕТОВ, ЧТОБЫ СТАТЬ МАСТЕРОМ РЕЧИ: ОРАТОРСКОЕ МАСТЕРСТВО (*)
эту статью можно найти по запросам:
- Актерское мастерство
